История Одной бусины.
1 пост
1 пост
За десять лет работы со стеклом и историческими бусинами я заметила одну любопытную вещь.
Когда смотришь на находки эпохи викингов из разных регионов Скандинавии, начинают бросаться в глаза белые стеклянные бусины. Особенно часто они встречаются в находках из Норвегии.
Сначала кажется, что это случайность. Ну белые и белые. Мало ли какие были доступны торговцам.
Но потом открываешь публикации археологов, каталоги находок из Бирки, Хедебю, норвежских могильников — и понимаешь, что белый цвет действительно был очень популярен.
Почему именно белый?
Точного ответа никто не знает до сих пор.
Но прежде чем поговорить о белых бусинах, стоит вспомнить, какую роль вообще играли украшения в жизни женщины эпохи викингов.
Представьте себе норвежский фьорд тысячу лет назад.
На берегу стоит женщина и смотрит на море.
Её муж снова ушёл в поход.
Может быть, на Британские острова. Может быть, в земли франков. Может быть, по русским рекам к Константинополю.
Его не будет месяцы.
А может быть, и год.
И нет никаких новостей. Никаких писем. Никакой уверенности, что он вообще вернётся.
Но если вернётся — привезёт добычу.
Серебро.
Шёлк.
Монеты.
И, конечно же, бусины.
Сегодня это может показаться странным. Но в раннем Средневековье стеклянные бусины были не просто украшением.
Они были предметом торговли.
Показателем достатка.
Иногда настоящей валютой.
Археологи находят бусины, изготовленные за тысячи километров от места захоронения. Некоторые прибыли из исламского мира, другие — из Византии, третьи — из мастерских Центральной Европы.
Для викингов это были настоящие заморские сокровища.
Чем богаче была женщина, тем больше бусин она могла носить.
Ожерелье становилось своеобразной демонстрацией статуса семьи.
В этом отношении бусины работали примерно так же, как сегодня дорогие часы, дизайнерская сумка или ювелирные украшения известных брендов.
Если вещь редкая, красивая и дорого стоит — её хочется иметь.
Люди за тысячу лет изменились гораздо меньше, чем нам кажется.
И вот тут мы возвращаемся к белым бусинам.
Среди находок из Норвегии они встречаются удивительно часто.
Белые, молочно-белые, белые с орнаментом, белые с цветными глазками, белые с фритом.
Когда я впервые начала изучать северные находки, мне это показалось необычным. Ведь стекло позволяет получить практически любой цвет.
Синие бусины были.
Зелёные были.
Жёлтые были.
Красные встречались реже, но тоже были.
А белые всё равно оставались одними из самых любимых.
Конечно, моя следующая мысль не научная, а скорее романтическая.
Возможно, долгие путешествия заставляли северян особенно ценить цвет родного дома.
Цвет снега.
Цвет зимнего света.
Цвет северного неба.
Повторюсь: это не археологическая теория, а лишь моя фантазия. Я сама переехала из Сибири в Крым и очень скучаю по снегу.
Но факт остаётся фактом — белые бусины пользовались большой популярностью у жителей Скандинавии эпохи викингов.
Мне нравится представлять одну такую женщину.
Она сидит вечером у очага и перебирает своё ожерелье.
Вот эту бусину муж привёз из земель франков.
Вот эту — после путешествия по восточным торговым путям.
А вот эту белую, самую любимую, он подарил перед очередным походом.
Через несколько дней дракар снова уйдёт за горизонт.
А бусина останется с ней.
Как память.
Как символ достатка.
Как маленький талисман.
Конечно, эта история выдумана.
Но правда в ней тоже есть.
Тысячу лет назад люди так же любили красивые вещи.
Так же дарили украшения любимым.
Так же хранили памятные подарки.
И так же надеялись на счастливое возвращение близких.
Иногда археологи находят лишь одну маленькую стеклянную бусину.
Но за ней может скрываться целая человеческая история.
Именно поэтому я люблю исторические бусины.
И спустя тысячу лет продолжают рассказывать о людях, которые когда-то держали их в руках.







Историческая реконструкция — процесс воссоздания материальной культуры определённой исторической эпохи и региона.
Моя работа со стеклом как раз и началась с исторической реконструкции. Тогда я еще не знала, что это будет моя любимая работа.
Началось все с моего диплома.
Реконструкция славянского костюма
конца IX – начала XIII вв.
(по материалам Новгородских земель)
2009г
Во время написания диплома я познакомилась с реконструкторами. Теории у меня было набрано достаточно, и я принялась за воплощение исторического костюма. С пошивом одежды проблем не было, крой не сложный, шов ручной. Обувь я заказала, благо среди реконов есть мастера по коже. Ткать пояса на дощечках научилась сама. Но вот стеклянные бусины были редкостью.
И только в 2015г. я пришла на мастер класс по lampwork. Мои первые бусины были сделаны по материалам из книг "Древняя Русь. Быт и культура." - 1997г.
Сегодня я делаю бусины не только себе, но и другим реконструкторам. Также я участвую в исторических фестивалях, где провожу мастер классы по изготовлению бусин на горне.
Мне Очень приятно быть частью такого огромного проекта как живая археология, где люди воссоздают культуру прошлого для себя и для всех кому интересна наша история.
Особое отношение у меня к милым девушкам реконструкторам. Костюм максимально должен соответствовать периоду и времени реконструкции , а это очень жесткие рамки в выборе цвета, формы и вида украшений. Но несмотря на это, девушки очень виртуозно сочетают историю и личные предпочтения в стиле. В своих исторических костюмах они выглядят также очаровательно, как и в современной одежде.
Работы реконструкторов с участием моих бусинок.
Татьяна Аврамчук // X век, Хедебю.
Наталья Степыгина // Гнёздово середина XX века
Анастасия Панкова // Новгород рубеж XIII-XIV века. / Автор фотографии Татьяна Сметанина
Василина // Швеция, г. Бирка, IX-X вв.
Людмила Головина // Кривичи, городок на Ловати, X-XIII век
Мария Полунина // Новгород, вторая половина XI в.
Благодарю девушек за предоставленные мне фотографии.
Стеклянные бусины.
Благодаря археологическим экспедициям мы знаем как выглядели украшения наших предков. Среди множества материалов из которых делали украшение, выделяется стекло. Разнообразные стеклянные бусины, отличающиеся по форме и рисунку. Их могли носить как отдельный кулон на золотой цепочке, так и в виде бус на простой нитке или проволоке. Яркие блестящие, цветные - они привлекали внимание, и делали женщину нарядной. Благодаря торговым связям бусины были распространены среди многих народов.
С одной стороны стекло мягкий податливый материал, с другой стороны работа с ним требует специализированного оборудования, определенных знаний и мастерства. И даже простую бусину с элементарным рисунком было не так то легко сделать. Не будем забывать что до нашей эры не было ни газовых горелок, ни современных инструментов, да и цветовая гамма самого стекла сравнительно была не большой. Вообщем дело это не простое.
Точечный рисунок или бусины в горошек.
За много лет до появления ткани в горошек были придуманы и сделаны стеклянные бусины в горошек. Простой незатейливый рисунок, милый и романтичный, он оказался по душе женщинам прошлых столетий. Среди археологических находок можно встретить различные варианты рисунка: от простых хаотично разбросанных точек, до сложного геометрического орнамента.
Так как в давние времена люди верили в духов. Они старались всячески защитить себя. До наших дней дошли рассказы об амулетах и украшениях, которые оберегали своего хозяина. Точных сакральных данных о стеклянных бусинах нет. Но всем известен египетские шарики с рисунком "Кошачий глаз" которые защищает от сглаза. Так же известно, что замкнутый круг не позволят нечисти войти в него. Верить в это или нет, дела каждого. Но не стоит исключать версию, что бусины с точечным рисунком носили не только для красоты.
Славянские бусины.
Бусины под №51 и №54 довольно простые в исполнении. На готовую синею основу ставятся капельки из желтого стекла. Затем бусина нагревается и капельки рестекаются в точки, сплавляясь с основой. Более трудоемкая работа с бусиной №46. По сути техника такая же как и с простыми бусинами, но повторяется она многократно.
В средние века стеклянные бусины были очень популярны на Руси, чаще всего их находят в крупных городах: Новгород, Ладога, Киев. Можно с уверенностью говорить, что бусины были не дешевым украшением и чаще всего привозные.
В своей научной работе, Злата Александровна Львова, подробно описывает бусины с точечным рисунком, найденный в Старой Ладоге.
Основные цвета славянских бусин: синий, желтый, красный, зеленый, черный, белый. Чаще всего бусины были с контрастным сочетанием цветов. Чем ярче был рисунок на основном фоне тем нарядней бусина. Мало того на одной низке, в хаотичном порядке могли быть бусины совершенно разных цветов, форм и размеров. Яркое, жизнерадостное сочетание цветов тщательно подбирали. Так из хаоса рождалась гармония.
Бусины с точками датируются VIII-IX вв. В это время, на Руси, женщины носили платья простого прямого кроя, однотонные. В таком простом наряде разноцветные бусины являлись настоящим сокровищем. Они радовали своих хозяек, привлекали богатых женихов и говорили о достатке и вкусе женщины.
Бусины средиземноморья.
Используя свойства стекла мастер из точек сделал интересный рисунок. В расплавленном состоянии цветные кружочки соприкасаясь друг с другом меняют свою форму, как бы пытаясь разместится на одном пространстве. Ставя точки попарно мастер из кружков сделал "восьмерку". Получилось это случайно или это плод долгих размышлений сегодня сказать нельзя. Но так как такая бусина не одна, то уверенно можно сказать, что это авторский рисунок. Сегодня его бы назвали психоделическим рисунком.
Климат и образ жизни влияет на одежду и понятие о модном. В теплых странах климат позволяет носить легкую одежду, попросту кусок ткани подпоясанный веревочкой. Поэтому на юге огромное значение в одежде женщины имеют украшения. Это возможность показать свой статус, богатство и индивидуальность, свой вкус красиво одеваться.
Представленные на фото бирюзовые бусины были найдены в Греции и датируются VI-IV вв до нашей эры. Обладательница таких бус представляется изысканной, романтичной натурой, увлеченной поэзией и философией. Основная женская одежда - легкий хитон светлых тонов с мягкими складками, образующимися за счет пояса. Украшение носили на открытых частях тела: шея, руки, ноги. Возможно благодаря именно загару, на юге, бусины бирюзового цвета встречаются довольно часто.
Китайские бусины .
Благодаря уникальной способности китайских мастеров доводить все до совершенства, стеклянный бусины найденные в Китае отличаются четким геометрическим рисунком. Сложность создания такого рисунка заключается в форме бусины - шар. Мастер должен видеть все стороны сразу, чтобы правильно распределить точки и с делать их одинаковыми по размеру. Малейшая ошибка и весь рисунок будет испорчен. Как и в самом укладе жизни Китая, здесь нет место абстракции и возможности отклонится от поставленной задачи.
Как именно использовались бусины, точных данных нет. Но основываясь на истории одежды можно сделать предположения. В Китае женщины не носили украшений на шее и руках, это было не принято. Украшали прически различными шпильками и заколками. Бусины могли быть частью такой заколки.
В период IX-V вв. до н.э., которым и датируются стеклянные бусины, носили одежду расшитую шнуровкой. Сложный, извилистый рисунок часто заканчивался кисточкой. Бусина могла быть украшением для такой кисточки. Расшивали как женскую, так и мужскую одежду, значит хозяином стеклянной бусины мог быть и мужчина.
Бусина найденная на Северном Кавказе.
Работая со стеклом, всегда можно не до делать. Не сплавлять бусину в ровный гладкий шарик. Можно сделать основу, поставить на ней точки и оставить рельефной. Такие бусины археологи находят реже чем гладкие. Но и совсем редкими их не назовешь.
В северо кавказском филиале "Музей востока" она подписана как "бородавчатая" бусина цилиндрической формы из темно синего глухого стекла, археологический комплекс "Псенафа", курган 1, погребение 51, II-I вв. до нашей эры, стекло, техника накладных орнаментов. Все точно и по научному. Но ведь это не просто предмет, это произведение искусства. Его создавали для красоты, для настроения, для любование прекрасным.
В музее наша история, которую мы можем продолжить сегодня. Мода с периодичностью возвращается. Возможно наступит день и стеклянные украшения прошлых столетий появятся на улицах городов. И вновь молодая красива женщина пройдет по Новгороду в украшении из ярких стеклянных бусин.
Видео, как я делаю бусины с точечным рисунком, будет в следующей статье под названием "Мастер - класс. Бусина в горошек"
Современная стилизация славянского украшения.
Статья написана на основании моего личного опыта работы со стеклом и археологических данных найденных мной как в интернете, так и в библиотеке.
Дорогой читатель, если у Вас есть дополнения или уточнения по археологическим источниками. Пишите.
Так как открытия не стоят на месте, да и я всего знать не могу.
Lampwork - художественная обработка стекла в открытом пламени.
Видео о том, как я делаю самую простую бусинку.
Сюжет мне помогла делать моя хорошая знакомая Ольга Приходко.
Мы постарались лаконично и простыми словами показать, что такое Lampwork
В древние времена стекло являлось предметом роскоши. Самая простая стеклянная склянка считалась богатством, сегодня же это просто предмет быта. Но и в наше время стекло не утратило свое очарование. Благодаря таланту и художественному вкусу мастеров, изделия из стекла восхищают нас и по стоимости и по красоте.
Благодаря современному оборудования, различным инструментам и разнообразию видов самого стекла, появилось много методов и способов изготовления изделий.
В области авторской бижутерии, стекло, представляет техника Lamwork. Но и она настолько разнообразна, что многие Мастера специализируются в одном или нескольких направлениях. Техника в которой работает мастер определяет и его стиль.
За три года работы со стеклом я пробовала свои силы в разных направлениях, учась по видео мастер-классам и фотографиям. Что то получалось, что то нет. Что то отозвалось в душу, а что то совсем не мое. Так сказать проба пера.
Моя подборка мастеров Lampwork, работающих в разных техниках и стилях. Конечно это не все мастера, но одни из лучших. Такие мастера вдохновляют, восхищают и удивляют. Для меня, они пример для подражание.
Космос
Японский художник по стеклу Satoshi Tomizu.
Цветы 3D, внутри бусины.
Работы Elena Hernburg. В ее руках стекло распускается.
Аквариум 3D или живой мир внутри бусины.
Работы Gen Masunaga - японский ученый, доктор философии и исследователь экологии коралловых рифов.
Объемные ягоды и фрукты.
Стеклянные бусины дизайнера украшений Elizabeth Johnson.
Объемный рисунок на бусине.
Мастер Lampwork - Dolly Ahles и ее ожившие картины
Объемные цветы и зверюшки
Работы мастера - Oksana Puzhalova. Искусство формировать горячее стекло в прекрасное.
Гладкий рисунок стеклом по стеклу.
Мастер из Великобритании Лорна Прайм.
Исторические бусины сделанные по музейным экспонатам.
Мастерская Внуковых. Они делают реконструкцию не только бусин, но и техники изготовления. Именно по их видео мастер-классам я научилась делать бусины на горне.
Сегодня у меня очень плотный график.
Не успеваю ответить на все комментарии и тем более написать интересный пост.
Одно поняла на pikabu многие устали от рекламы и делают не верные выводы.
Рекламщики придумывают все новые и новые способы чтобы продать, люди действительно стали подозрительными. Вот и это пост конечно же можно назвать рекламой, если очень захотеть.
Для меня же это совсем другое. Это моя работа как ремесленника.
Я люблю свою работу.
Подборка спонтанная, собранная из всего что было мной сделано за 3 года. Здесь разные техники и направления. Позже я напишу о них отдельно.
* Новый год я решила начать с новой страницы.
* Я уже писала статьи на pikabu. Отклики их, я иногда вижу в поисковиках в виде картинок. А фотографий у меня много и все они о моей работе.
*Я мастер, делаю авторскую бижутерию. Плавлю стекло и создаю из бусин украшения.
*Это не единственная чем наполнена моя жизнь, в ней есть разные люди, мысли, дороги, лошади, смешные казусы, любовь, неудачные эксперименты, и вера в то что движение это и есть жизнь.
*У меня есть замечательная страничка в instagram jewel__sharm, но очень скорее она станет рабочей страничкой - магазином. А мне хочется поделится событиями, впечатлениями, своими экспериментами и опытом. Иметь страничку, где я могу выложить и сохранить для себя информацию найденную о истории стекла, моды, бижутерии, камнях, великих художников и дизайнеров. И просто писать - не по алгоритму блокбастера, рассчитанного на массовую аудиторию и большие кассовые сборы - просто, очень просто писать о чем мне хочется рассказать и поделится.
*На фото я, наша поселковая елка, мой "легендарный" рюкзак (о нем я еще расскажу) и Михаил Потапыч.
*Прекрасное утро, мой любимый кофе. Я Очень рада с Вами познакомится, меня зовут Мария.
