Arseniy.Shk

Фильм и так очень сюжетно дурацкий, так ещё музыка которая к нему написана настолько не подходит, что у меня было впечатление худшего саундтрека, который я когда-либо слышал в кино.

Но в отзывах к фильму фанаты группы в восторге.

Фильм при этом местами имеет красивую, атмосферную картинку.

Он тягомотный и с дурацкими диалогами. Это при том что, говорят, было(а может и есть) ещё 3-4 часа отснятого материала из которого можно было бы состряпать намного больше всего. Но почему-то всё равно решили сделать плохо состыкованную тягомотину. А может там материал был из которого особо ничего и не состряпать.

Также в фильме есть обязательная эротическая сцена.

Визуально мне понравились первые появления бабайки. Но оно не спасает фильм. Т.к. помимо интересного визуала нужна ещё и интересная история, или, хотя бы, интересные события. А с этим у фильма очень плохо. К тому же, напомню, всё это сопровождается совершенно не подходящей музыкой.

Текст не мой. На 70-80% согласен:

Есть такое расхожее выражение, мол, «кино является искусством, а потому не надо искать в нём логику». И вроде бы да, зритель приходит в зал или включает гаджет не для того, чтобы сверять происходящее с учебником физики. Но существует грань, за которой условность перестаёт быть художественным приёмом и превращается в откровенное неуважение к зрителю, в попытку накормить его откровенным суррогатом, справедливо полагая, что желудок переварит всё, особенно если сверху посыпать красивым лицом Райана Гослинга, мимимишным Хэдкрабом и парой трогательных нот. Новый фильм «Проект „Аве Мария“», стоивший, по слухам, совершенно астрономических денег, стал именно таким эмоциональным квазинаучным суррогатом. И дело даже не в отдельных ляпах, хотя их количество за гранью добра и зла, а в той тотальной, всепроникающей халтуре, которая сигнализирует о том что, зрителя держат за человека, чей мозг давно и успешно атрофировался за ненадобностью.

Самая первая сцена, которая должна была задать тон и погрузить зрителя в драму человека, потерявшего память на краю вселенной, вместо этого обнажает чудовищную сценарную импотенцию. Зрителю показывают героя, который просыпается в незнакомом месте, не помнит ни своего имени, ни цели миссии, и вместо того, чтобы первым делом наткнуться на какой-нибудь элементарный чек-лист, прилепленный скотчем к потолку заботливыми инженерами Земли, он ползает по полу и задаёт риторические вопросы в пустоту. И тут стоит вдуматься! Миссия, от которой зависит судьба всего человечества, спроектирована так, что единственный выживший член экипажа понятия не имеет, как «включить свет» и зачем он вообще здесь находится.
Ни одной аудиозаписи, которая бы запускалась автоматически при открытии глаз, ни одного планшета с единственной кнопкой «Воспроизвести протокол миссии». Это даже не дыра в сюжете, это чёрная дыра, которая с первой же минуты засасывает любые попытки относиться к происходящему хоть сколько-нибудь серьёзно. И ладно бы это было сделано ради создания какого-то невероятного саспенса, но нет, дальше зрителю просто демонстрируют, как герой, словно в дешёвом квесте, методом тыка нажимает на кнопки, а сценаристы тем временем кормят зрителя флешбэками, в которых показано то, чего сам герой якобы ещё не помнит. Это не storytelling, это какая-то шизофрения восприятия, когда перестаёшь понимать, кто тут страдает амнезией, персонаж или сам автор сценария.

Едем дальше. Апофеозом этой вакханалии упрощения стала сцена установления контакта с инопланетным существом. И вот тут самое время вспомнить, как подобные вещи делаются в большом кино, когда у руля стоят люди, которые хоть немного уважают своего зрителя. Можно вспомнить «Прибытие» Дени Вильнёва. Там на то, чтобы просто научиться понимать базовые концепции чужого языка, уходят месяцы экранного времени, там работают лучшие лингвисты планеты, там каждая чёрточка, нарисованная щупальцем пришельца, становится предметом научной дискуссии. Это было тяжело, это было напряжённо, и именно поэтому в финале зритель верил в произошедшее, как в чудо. А что же показано здесь? Кремневая форма жизни в виде каменного хедкраба, слепленного из подручных материалов на какой-то помойке, слышит человеческую речь, издаваемую колебаниями воздуха совершенно другой плотности, и… просто понимает английский. С полпинка. Без единого урока, без грамматического анализа, без попытки нащупать общие математические константы. Просто пара минут неловких взглядов, пара звуков и вот они уже общаются, как старые приятели по школе. Это не научная фантастика, это фантастическое допущение такой степени наглости, что хочется спросить у сценаристов. Неужели, по их мнению, человек по ту сторону экрана настолько глуп, что не заметит этой гигантской, зияющей подмены понятий? Неужели создатели всерьёз полагают, что для создания эмоциональной связи между героем и пришельцем можно просто выбросить за борт всю лингвистику, семиотику и здравый смысл, заменив их на дежурную «милоту» под аккомпанемент укулеле? В «Прибитых» на это ушёл весь хронометраж. В «ПАМ“» же, который длится 2 часа 36 минут, зрителю показали, как нужно устанавливать контакт, за десять минут. Не спорю, задачи у фильмов разные, я не меряю всё одной линейкой. Но раз уж выбрана такая концепция, то компромиссный вариант мог быть и поумнее. А не то слабоумное хрючево, которое скормили зрителю в чистом виде.

И ладно бы только язык, но достаточно взглянуть, во что превратили визуальное воплощение всего инопланетного. Человеческий корабль, на который, видимо, ушли все силы художников-постановщиков, ещё пытается мимикрировать под функциональную МКС будущего, в котором есть хоть какая-то логика, трубы, кабели, иллюзия инженерной мысли. Но стоит зрителю попасть на корабль пришельцев, как он оказывается в декорациях к фильму категории «Б» девяностых годов. Это просто вязанка арматуры, обмотанная проволокой. Серьёзно, это выглядит так, будто кто-то сходил на ближайшую свалку, набрал ржавых прутьев, наспех спаял их между собой и сказал: «Смотрите, это технология расы, способной путешествовать между звёздами!». В этом нет ни чужеродной эстетики, ни ощущения иного разума, ни хотя бы намёка на то, что перед зрителем вершина эволюции кремниевой формы жизни. Это не дизайн, это акт визуальной капитуляции, который кричит громче любых слов. Создатели не старались, им безразлично, зритель схавает и не такое, ведь он наверняка смотрит в телефон. А оценивается это великолепие в 200 Бенджаминовских мультов.

И вишенкой на этом торте неуважения является то, что фильм-то не с потолка взят. Это экранизация, причём экранизация романа, который претендует на звание «твёрдой» научной фантастики, где автор, Энди Вейер, потратил сотни страниц на расчёты, обоснования и попытки хоть как-то примирить фантазию с законами физики. И вот тут самое страшное. Наличие литературного первоисточника не является поводом для оправдания халтуры, это, наоборот, улика, доказывающая, что можно было сделать иначе. Ведь наверняка найдутся те, кто скажет - «Ну это же по книге, это видение автора, режиссёр так видит, это другое кино, не нравится = не смотри». Но это не «другое кино», это фильм, из которого выпотрошили весь научный каркас, оставив гниющий скелет сюжета, и попытались выдать это за продукт высокого качества. Если создатели не могут перенести на экран сложность и красоту первоисточника, если они не умеют или не хотят работать с языковым барьером, с инопланетной архитектурой, с логикой пробуждения из анабиоза, то зачем вообще было браться за эту книгу? Ответ очевиден, и он банален до тошноты - чтобы срубить бабла на внешности и имени Гослинга и на армии фанатов романа, которые побегут в кино в надежде увидеть любимую историю. Это чистой воды надувательство, сблёф, прикрытый дорогим маркетингом.

И самое печальное, что эта уловка работает. Она работает на той огромной аудитории, чей мозг уже настолько разжижен подобным контентом, что критическое мышление попросту не включается. И вот тут возникает самый страшный вопрос, который выходит далеко за рамки одного отдельно взятого фильма. К чему ведёт зрителя эта многолетняя диета из интеллектуального пенопласта, эта дофаминовая гонка за простыми удовольствиями и этот культ гиперкомфорта? Она ведёт к тому, что человек постепенно утрачивает даже базовые навыки взаимодействия с реальностью. Если зрителю годами внушать, что напрягаться не надо, что думать больно, а любую сложность можно заменить красивой картинкой, то однажды он рискует проснуться и понять, что разучился делать элементарные вещи. Не решать дифференциальные уравнения, а просто взять и сходить посрать. Потому что для этого тоже нужно совершить последовательность действий, принять волевое решение, в конце концов. А воля атрофируется, если её не тренировать. И «Проект „Аве Мария“» это не просто плохой фильм, это очередной сеанс массовой атрофии воли и разума, завёрнутый в обёртку из звёздного имени и космической тематики. И если зрителю этот фильм понравился, дело не во вкусе, дело в том, что внутренний сторож, отвечающий за различение настоящего и поддельного, видимо, уже крепко спит. И это действительно повод не гордиться, а бить тревогу.

Полное видео тут.

https://www.youtube.com/watch?v=aFzUyEenymA