wrong.denis

Фильм начинается с интервью, которое даёт Рик Далтон и Клифф Бут (ДиКаприо и Питт соответственно), в котором они рассказывают о сериале Bounty Law. Такого шоу никогда не существовало, как и таких людей. Но учитывая, что образ Рика Далтона пересекается с актёром Стивом МакКуином, то самое вероятное, что прототипом выступает Wanted: Dead or Alive сериал 1958-го года. К МакКуину мы ещё вернёмся, а пока отмечу появление актёра Майкла Мэдсона. Ты мог его видеть в ролях Мистера Блондина в Бешеных псах и Бадда в Убить Билла.

Ещё в сцене из Bounty Law можно услышать Крик Вильгельма. Стоить отметить, что до 1974-го года этот звук использовался только в фильмах от Уорнер Бразерс. Что может быть намёком на то, кто же выпускал данное выдуманное шоу. Хотя, редко кто сейчас его использует иначе чем пост-иронично.

Помимо звука Вильгельма можно услышать стандартную заставку NBC, которая появилась ещё в 1930-ом. И была очень давно сокращена с оригинальных семи нот, до трёх. В фильме упоминается много фильмов и шоу, которые реально существуют - это and of the Giants, The Man From U.N.C.L.E., Batman, Lady in Cement, Lancer, Pendulum, C.C. and Company, FBI, Bonanza, The Dick Van Dyke Show, Mannix. Но Bounty Law, Tanner, The 14 Fists of McClusky, Nebraska Jim, Kill Me Now Ringo, Said The Gringo, Red Blood, Red Skin, and Operazione Dy-No-Mite являются вымышленными. Ненастоящий актёр играл в ненастоящих фильмах.

Особенно стоит остановиться на 14 кулаках МакКласки. Из этого фильма нам показывают нарезку кадров и раскрывают сюжет. Будь я проклят, если это не намёк на Бесславных ублюдков. Фильм Тарантино, где вымышленные герои в конце сожгли нацистов во главе с Гитлером. А ещё, это пример гипертрофирования чужих идей, который Тарантино использует постоянно. Есть важный для драматургии постулат озвученный Чеховым: Если в первом акте на стене висит ружьё, во втором оно должно выстрелить. Вот и здесь, Тарантино нас познакомил с огнемётом для того, чтобы использовать его в финале.

Сцена, в которой Рик отказывается от спагетти вестернов забавна сама по себе. К 1969-ому популярность жанра была необычайно высока и поездка в Италию вряд ли могла быть сильно неприятна и неинтересна актёру, который постепенно уходит на второй план. Во многом судьба Клинта Иствуда похожа на Рика. Он снимался в сериале Western Rawhide и был этим крайне недоволен. Но уже в 1964-ом он стал звездой первой величины после фильмов Сержио Леоне A Fistful of Dollars. Закрепив успех ещё двумя фильмами Доларовой Трилогии. И без сомнения, Рик Далтон это всё прекрасно понимал.

Ещё любопытно, что имя директора Антонио Маргаретти это не выдумка Тарантино, но он уже использовал это имя в «Бесславных ублюдках». Сам же Маргаретти снимал преимущественно фантастику, например Дикая-Дикая планета.

Ресторан, в котором происходит диалог между Марвином, продюсером сыгранным Аль Пачино, и Риком - это Musso & Frank Grill. Популярный ресторан на Голливудском бульваре, который неоднократно появлялся в фильмах. От классических The Day of the Locust, до Эда Вуда и Одиннадцати друзей Оушена.

Первый колокольчик, который может дать понять, что же произойдёт в финале, это момент, когда на экране появляется название Сьело-драйв.

Тут наверное стоит рассказать вот об этом джентльмене по имени Чарльз Мэнсон поподробнее. Этот человек известен в первую очередь организацией полу-секты, полу-коммуны, которую называл «Семья» и которую он направлял на убийство разных людей. Он уверял,что дети, которых общество выкинуло на помойку, сами приходят к нему. Он им давал новые имена и начинал учить новой жизни.

В фильме можно было увидеть некоторых из членов коммуны: Текса, Секси Сэди и Кэти. А вот Кошечка, которая пыталась совратить Питта это выдуманный, собирательный образ.

Надо заметить, что Мэнсон в своём учении умудрился совместить христианство и дьяволопоклонство. И предрекал скорое пришествие апокалипсиса. А самый интересный момент он взял из песни Битлз Хелтер Скелтер. И конец света должен выглядеть как война между чёрными и белыми, в которой победили бы первые, а после, победители должны были прийти к Семье за наставлениями.

По приказу Мэнсона, члены Семьи убили несколько человек. Самым известным убийством стала как раз расправа над женой Романа Полански Шэрон Тейт и её гостями. Но хватит истории.

Собственно говоря, новыми соседями Рика и оказались Роман Полански и Шэрон Тейт. Роль последней исполнила Марго Робби. А фильм, который упоминает Далтон Ребёнок Розмари, до сих пор является одним из самых известных фильмов режиссёра.

Кстати, момент приезда Полански с Тейт своеобразный повтор сцены из Убить Билла, при съёмках которой пострадала Ума Турман. И раз уж мы говорим о машинах, стоит отметить что у Рика машина той же модели, что и у Вика Веги в Бешеных псах. Это Кадилак Куп.

В доме у Клиффа можно увидеть комикс Kid Colt, Outlaw. Это реальный, выходящий с 48-го по 79-ый год в издательстве Марвел комикс. Да сейчас мало кто знает, но в разное время это издательство публиковала не только супер-геройские серии, но и истории про ковбоев, любовные истории и даже ужастики.

Следующим стоит отметить сцену в особняке Плэёбой. Тут мы можем увидеть группу The Mamas and The Papas. При этом, назвали имя только Мишель Филлипс, но остальные участники группы тоже появились в кадре и они очень узнаваемы.

Тарантино воссоздал не только внешний вид людей, но и уделил внимание многим мелочам. Реклама, которую можно было услышать на радио, это реальная реклама парфюма . А следом упоминается известный журналист George Putnam.

А вот в самом конце можно услышать по радио Batphone Secret Number Contest. Такой конкурс на самом деле был, но вот только в 1966-ом году.

И пожалуй один из самых интересных моментов, это флэшбек со съёмок с Брюсом Ли. Но прежде чем говорить о Като, стоит обратить внимание на несколько моментов.

Во-первых, это тот факт что Курт Рассел уже играл каскадёра в фильме Доказательство смерти, а актриса Зое Белл, сыгравшая в Однажды в Голливуде жену Рассела, сыграла в том же Доказательстве каскадёршу, которая в конце победила.

Во-вторых, история про якобы убийство жены повторяет известную ситуацию с Робертом Вагнером.

В-третьих, боксёрский бой, который упоминают с Кассиусом Клейем и Сонни Листоном, это один из самых известных боёв Мухамеда Али. До того как этот боксёр принял мусульманство его звали Кассиусом.

А теперь самое главное. Брюс Ли, которого здесь называют по имени его персонажа из сериала Зелёный Шершень, до сих пор является самым популярным актёром карате-фильмов. И во многом именно его отменная хореография боя создала культ вокруг восточных боевых искусств. Но в тоже самое время, до сих пор не утихают споры, поможет ли знание карате или кунг-фу в настоящем бою. И именно этот момент озвучил Квентин. При однозначной любви к Брюсу Ли и карате-фильмам, он всё же выразил явный скепсис в отношении бойцовских способностей каратистов.

При этом, чуть позже покажут как Ли готовит Шэрон Тейт к съёмкам. Это на самом деле так, Брюс не только снимался в Голливуде сам, но и выступал как постановщик боёв.

Вернёмся к Шэрон Тейт. Фильм, который она смотрела в кинотеатре это реальное кино с данной актрисой. Причём Тарантино не стал переснимать кадры из него с Марго. Поэтому Робби смотрела на настоящую Тейт.

А вот в сцене из Большого побега, на месте уже упомянутого Стивена МакКуина вставили ДиКаприо, персонаж которого якобы чуть было не получил эту роль.

В сценах, где Клифф появляется на ранчо, большая часть соответствует действительности. И даже два популярных шоу, которые показывали на разных каналах по воскресеньям, это ФБР и Бананза.

Просто уточняю, владелец ранчо перепутал Клиффа с другим известным Бутом - Джоном Уилком Бутом, убийцей президента Линкольна.

Ладно, нам осталось разобраться с двумя сигаретами. Во-первых марка Red Apple, рекламу которых можно было увидеть за титрами и которых обругал Рик Далтон, в этой рекламе снявшийся, наравне с Биг Кахуна, является внутренним продуктом мира Тарантино.

Во-вторых, сигарета вымоченная в кислоте. И тут мне пришлось провести сложное исследование.Так вот, сигарета, вымоченная в кислоте это неправда. Помнится в криминальном чтиве, режиссёр показал крайне натуралистичный процесс употребления запрещенных веществ. Так вот, курить ЛСД нельзя.

Что же. Этот фильм самый киноманский из всех работ Квентина. Его КвентинСенция. При этом, это самый смешной фильм, который выводит гипертрофированное насилие на новый уровень. И в то же самое время, самый непонятный для российского зрителя.

Пока молодые авторы снимают фильмы про своё детство из 80-ых, детство которое нам уже знакомо. 56-летний Квентин снял фильм, про эпоху в которой он рос и про культуру, с которой для него началась страсть к кино.

Я прекрасно понимаю тех кому фильм не понравился. Но сам остался от него в лютом восторге.

Конечно сейчас можно посмотреть как выглядит ваш любимый фильм до и после спецэффектов. Как человеку очень близкого к миру IT, мне стало интересно, как обстоят дела с кино и теле производством со стороны свободной операционной системы Linux. Давайте попытаемся совместить сразу кино и высокие технологии. Но для начала немного истории.

Всё началось с фильмов без монтажа. "Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота" и прочие кинозарисовки тех лет были по сути аналогом видео сообщений, которыми мы сегодня легко обмениваемся и в которых мы пытаемся показать какое-то простое действие. И эти фильмы своей продолжительностью были ограничены лишь длиной плёнки. Но уже в 1898 году появился первый фильм с монтажом, "Пошли скорее, давай!". В этом фильме появилось уже целых две сцены. Представьте себе, целых две сцены! И уже в том же году появился первый фильм не только с монтажом, но и со спецэффектами, "Одна голова хорошо, а четыре лучше". И вот тут мы подходим к этой технологии вплотную.

И вот мы подходим к цифровой эпохе. В 1985-ом году выходит программа, которую назвали Harry. Первое полностью цифровое решение для монтажа и даже наложения эффектов. Вот правда, в силу технических ограничений, эффекты можно было применить максимум к 80 секундам 8-битного несжатого видео. Что в целом и не удивительно. Ведь именно в этом году вышел первый Марио.

Но настоящая революция началась с 1987-го года, когда компания Avid выпустила свой 1 Media Composer. Хотя это была революция и потомки этой программы до сих пор крайне популярны в Голливуде, но многие дизайнерские решения появились ранее, например в Lucasfilm’s EditDroid. А ещё, стоит обратить внимание, что в ту эпоху стандартным компьютером для данных программ были Apple Macintosh II.

Прежде чем возвращаться к основной теме, хочу рассказать вам о двух фильмах. Первый - “Let’s Kill All the Lawyers”, примечателен только одним фактом, он был полностью смонтирован в цифровом виде и вышел на экраны в 1992-ом. До этого фильма так монтировали только короткие ролики и рекламу.

Причина очень простая, диск весом в 36 кг и стоимостью в 250 000 долларов размера вмещал в себя 3,78 Гб данных. Скорее всего в вашем компьютере сейчас самый маленький диск будет на 120Гб, то есть в 40 раз больше по доступному пространству, в 5 000 раз дешевле. При этом ещё и быстрей в 1000 раз.

Вторым фильмом стоит отметить Английского пациента. Который стал первым получившим Оскар фильмом, за монтаж целиком и полностью смонтированным в цифровом виде. Таким образом, спустя 100 лет с момента прибытия поезда и начала заканчиваться эпоха монтажа с помощью ножниц, которая уже к этому моменту имела 98 лет истории успеха.

Ну а теперь можно заняться уже вопросом, который меня озадачил в первую очередь. Я знаю, что многие пользователи не любят Виндовс, кто-то по привычке со времён 95-ой версии этой системы, а кто-то недоволен тем как развивается она в последнее время. И сегодня есть две альтернативы - компьютер от Apple или Linux.

Я уже сказал, что с первых же лет развития компьютерных монтажных систем, основным решением было именно использование яблочных компьютеров. Хотя с развитием цифровых эффектов и 3D графики, крупные студии начали использовать компьютеры Silicon Graphics.

Вещи, которые сейчас может показать любой домашний компьютер, а иногда и мобильный телефон, требовали специальных железных устройств. Да в то время даже отображение видео в процессе монтирования, требовало специальных и очень дорогих карт.

В то же самое время развивался интернет, а вместе с ним становился популярен Linux. Не в последнюю очередь популярность системе принесла простота, с которой можно было объединить несколько компьютеров в единый вычислительный комплекс. И пусть мощность каждого участника такой системы была ниже одной профессиональной рабочей станции от конкурентов, но они были значительно дешевле.

И уже в 1997-ом выходит первый фильм, работа над которым велась с использованием подобных решений - "Титаник", который был создан на студии Джеймса Кемерона Digital Domain. И постепенно всё больше и больше крупных студий, занимающихся эффектами, начали пользоваться аналогичными решениями - Industrial Light and Magic со "Звёздными войнами", Dreamworks со "Шреком", Pixar со всеми своими работами.

Если вы ещё не поняли к чему я виду, то наверное стоит объяснить. Ни один фильм на самом деле не монтировали с использованием Linux. Эту ОС использовали для создание эффектов и рендера 3D видео. В это время весь Голливуд для монтажа пользуется двумя программами - Avid Media Composer и Apple Final Cut.

А ещё стоит обратить внимание. Все студии, которые используют Linux для эффектов, состоят не только из художников, монтажеров и спецов по графике, но ещё и из программистов. И из инженеров, которые создают передовые технологии захвата движения или рендера правдоподобных текстур.

За прошедшие с начала эпохи цифрового монтажа двадцать лет произошло многое. Apple выпустила Final Cut X, который оказался несовместимым с популярной у кинематографистов версией. Что вынудило многих искать альтернативы. Неожиданно такой альтернативой стал Adobe Premier, который появился ещё в 1991-ом. Не последнюю роль в успехе Premier сыграл Avid, который продавал своё ПО в 20-30 раз дороже.

В последнее десятилетие, кроме как такового монтажа и спецэффектов, неотъемлемой частью кинематографа стала цветокоррекция. Ведь часть атмосферы можно передать не только мрачным сюжетом, но и мрачной картинкой. Стандартом для такой работы стал DaVinci Resolve от фирмы BlackMagic, изготовителя профессиональных видеокамер. А два года назад эта программа получила инструментарий для монтажа.

Ну и да, большая часть снимаемого сейчас профессионалами, это уже не фильмы и даже не фильмы с сериалами. Это разные шоу, запись личных событий и даже видео-блоги. И сейчас люди, которые зарабатывают деньги этим трудом используют Adobe Premier, Davinci Resolve, Avid Media Composer, Lightworks, Apple Final Cut X. И из этих программ две работают на бесплатных версиях Linux.

Например DaVinci Resolve в своей бесплатной версии имеет некоторые несовместимые с полноценной работой ограничения. Он не может работать с самым популярным на данный момент форматом видео (кодек h264) и аудио (кодеки AAC и MP3), используемом на большинстве современных массовых видеокамерах.

Lightworks же не имеет подобных ограничений, но обладает не самым очевидным интерфейсом. Мне рассказывали знатоки, что если ты смог освоить его логику, то после не сможешь перейти ни на что другое. Но мне кажется, что это скорее Стокгольмский синдром.

Но самая главная проблема не в этом. Создание фильма, серии сериала или видео на ютубе, это не только монтаж. Это продолжительный процесс включающий в себя написания сценария, съёмку, монтаж, цветокоррекция, наложение эффектов (от титров, до сложных) и работа со звуком. И вот получается, что на многих этапах этого процесса есть какие-то недостатки в работе или просто не хватает каких-то плагинов и расширений. Особенно остро это наблюдается со стороны работы со звуком. Конечно, почти всегда можно найти альтернативу, но эти решения будут хуже в подавляющем большинстве случаев.

Как результат, даже учитывая что индустрия кино активно использует свободное программное обеспечение, для полноценной работы создателей кино требуется свой штат программистов. И что особенно обидно всем борцам за свободное программное обеспечение, все результаты их разработки остаются внутри студий. Ладно, не все, но самые интересные точно. Многие решения, доступные создателю с улицы, не обладают всем многообразием настроек и возможностей своих Windows аналогов. Тем не менее, какое-то простое видео можно монтировать даже в бесплатных редакторах. И никто не мешает снять фильм, который не требует чудес техники и сложных обработок звука. Фильм, в котором главное будет сценарий, игра актёров и работа режиссёра.