Пастель/бумага 30*42
К этой работе делала этюд «Шишкин лес»
Как обычно боялась тратить хорошую бумагу, потому что плохая еще не вся изрисована, но решила задушить жабу и синдром отложенной жизни. Рисовать на абразиве кайф, конечно, но полночи не спала, потому что надо было поправить отражения. В итоге идеального результата не добилась, побоялась испортить работу.
Детали поближе
Этапы работы
Рассмотрел работу внимательнее, с максимально открытым сознанием, находясь под воздействием 200 микрограмм Хофмановского продукта.
Увы, ничего лиминального, по субъективным ощущениям не обнаружено.
Не знаю, меня и без продуктов подтряхивает от этой темноты меж стволов. Там нечто чуждое, древнее мира, но магнетическое. Возможно дело в том, что я смотрю вживую, фотки гасят ощущения. А может это субъективные мистические переживания
Объём, глубина цвета, композиция - да, всё заиграло и здорово раскрылось.
Но насчёт каких-то пороговых переживаний и ощущений тревожности, каких-то образов "за покровом" - тут увы, хоть этого и ожидал, но вообще по нулям.
Хотя бывало, что даже от простигосподи, Кандинского на такое пробирало.
Даже и не знаю, я слишком тупой чтобы анализировать.
Да и сложновато оттуда что-то в вербальную форму вытащить, всё на уровне ощущений.
Конкретно именно в ту сессию настраивался именно на такие впечатления. Читал в процессе House of Leaves, а когда концентрация уплыла, полез за визуальными образами, где и попался этот пост.
Запомнился исключительно яркими, по весеннему солнечными ощущениями, в противовес описанию.
Искал ангст, шмерц и кататонию, а увидел лучи добра, весну и позитив.
Значит, я выбрала слишком сложную задачу. Но есть внутренняя потребность научиться проявлять лиминальность через привычный визуал, через спокойные образы. Я знаю, что она стоит за ними и ждет
Вокруг полно всякой малоподдающейся описанию хтони, и как раз под воздействием 25, восприятие обостряется, без особого риска "засвистеть флягой". (По крайней мере с Амстердамским натурпродуктом, в отличие от Штуттгартской синтетики.)
Не особо принципиально, это сенсорно-галлюцинаторный опыт, с подменой объективной реальности, или действительно фокусировка рецепторов.
Я в этом вопросе придерживаюсь феноменализма, и воспринимаю суть предметов как устойчивые комплексы внутренних ощущений.
Но суть в том, что в процессе, радикально меняется восприятие окружающего, и проявляется внутренняя суть предметов.
У меня ни образования ни мозгов не хватит для формализации механизма воздействия, но "мертвечину и пустоту" сразу легко увидеть.
Так же, как беглого взгляда достаточно, чтобы определить выкидыш от нейронки, даже без явных паттернов на это указывающих.
Разумеется без претензий на объективность оценки, но Вашу страницу я пролистал под кислотой, и хотя с позиции быдла человека, далёкого от искусства, не берусь отражать вложенные авторские ощущения, находясь в субъективном поле восприятия, могу сказать, что большинство работ живые, яркие, и вызывают исключительно позитивную кинестетическую синестезию.
Хотя и явно нацелены на обратный эффект, и явно писались с совершенно другим эмоциональным контекстом.
Короче говоря, чего ради эти комментарии?
Не чтобы чем-то там похвастаться, а просто чтобы поделиться обратной связью, раз есть такая возможность.
Тем же Гогену или Дега, (по объективным причинам) комментарий со своими впечатлениями писать - малоперспективное и даже сомнительное занятие).
Пока что вы самый бриллиантовый комментатор) информация интереснее, чем восприятие моих работ под кислотой, вряд ли существует. Так что спасибо огромное, есть над чем подумать.
Спасибо, если не против, я как-нибудь через полгодика ещё загляну, интересно будет со стороны взглянуть на метаморфозы творческого развития.
Ваши работы вызывают достаточно тонкую эмоциональную рефлексию, и при этом не тащат за собой какую-то личностную коннотацию.
Сложно сформулировать, но если воспринимать воздействие кислоты с позиции нейрофармакологии, как фактор, устраняющий привычные фильтры восприятия (вроде тех, которые отсекают шум колёс при ж/д поездке Москва-Владивосток), то очень часто предметы искусства начинают восприниматься совместно с какими-то ассоциативными проявлениями, завязанными на личность художника.
К примеру, совершенно бездоказательно, но всегда повторяемо, творчество Глазунова и Сафронова стойко воспринимается как инфернальная мертвечина, и совершенно явно ощущается что авторы - нехорошие, плохие, злые люди.
Безотносительно антинаучной хренотени про ауру и отпечатки личности.
Это раз за разом воспринимается и ощущается именно так, вне зависимости от дозировки и фонового эмоционального состояния в момент приёма.
Ваш же случай интересный, личность автора почему-то вообще не считывается, как и передаваемые эмоциональные ощущения, (но не как у автора-пустышки, здесь совершенно другое), работы воспринимаются очень ярко и исключительно как кристально-чистый позитив.
Вопреки творческому замыслу.
Что-то яркое и весеннее, точнее у меня словарного запаса не хватит выразить.
Оттуда вообще сложно что-то назад в реальность вытащить.
Надеюсь, фидбек воспримете правильно, user10939331 не наркоман с регулярным галлюцинаторным делириумом, а семейный, многодетный, работающий человек, с ипотекой и кредитами, и закидывается кислотой совершенно не в том формате как торчки на дискотеке.
Это логично слышать. Личность отпечатывается, если художник транслирует собственное видение. Я же в принципе не художник, хотя надеюсь им стать. Пока я оцениваю свои работы как подготовку к чему-то особенному, не более того, учусь фиксировать реальность. Это первые попытки добавить большее в обыкновенное, мало кто считывает посыл, хотя уже нашлись почувствовавшие то же, что и я. Возможно, тут псилоцибы актуальнее лсд)
Лига Художников
52.8K поста34.3K подписчиков
Правила сообщества
🔴 БЕЗ ГРУБОСТИ И ХЕЙТА. Зовите на неадекватов, не терпите их. Не ведитесь на провокации сами.
🔴 Давайте жить дружно! И конструктивно описывать недостатки.
⚠️ САМОЕ ВАЖНОЕ
1. Основа сообщества — созданные вами работы. Чаще всего это цифровые, традиционные рисунки, или на ткани / иных носителях.
2. Слабые работы часто отклоняем, ибо они провоцируют негатив у зрителей.
Для начинающих/неопытных есть Младшая Академия.
3. Зрители должны видеть рисунок без лишних манипуляций. Просим выкладывать картинки в хорошем качестве; не под углом или наклоном; на одном изображении только один рисунок; хотя бы в разрешении 700px; работы крупным планом в кадре.
4. Воздержитесь от публикации недоделок отдельным постом. Этап или фрагмент рисунка можно показать с законченной работой.
СПИСОК ТЕМ
✅ Приветствуется: традиционные рисунки, цифровые рисунки, рисунки на ткани и иных материалах, процессы создания, уроки, мастер-классы, полезности для художников.
⛔️ Отклоняется: посты без ваших работ; слабые работы; некачественные фото; заказы, вопросы, объявления; фотоарты, раскраски, обводки; 3D-графику; скульптуру; комиксы...
Ваш пост может подойти в одно из этих сообществ.
ВАЖНЫЕ РЕКОМЕНДАЦИИ читайте по ссылке =)
1. Законченную работу рекомендуем показывать первой же картинкой.
2. Избегайте рекламных призывов вида "Подпишись, репостни, переходи по ссылке", чтобы не провоцировать раздражение читателей.
3. Укажите оригинального автора, если у вас копия чужой работы или срисовка фото.
Или напишите про копию / срисовку в посте.
Иначе зрители принимают пост за плагиат / воровство.
ОБЩИЕ ПРАВИЛА ПИКАБУ (про весь сайт, а не одно соо)
1. Посты-повторы запрещены. Публикуйте одну работу один раз.
Если это сделали раньше вас, можно выложить её с тегом "повтор".
2. Эротика разрешена в NSFW-сообществах.
3. Торговля разрешена только бизнес-аккаунтам. Если такого нет:
- Нарушением будут продажи / коммерция / обсуждение цен.
- Автор может в посте и профиле оставить свои контакты без коммерции по ссылке.