Знаете, есть в работе и проведении досуга художников вещи, которые невозможно объяснить людям, далеким от искусства. Им кажется, что главное - это сюжет, цвет, композиция. А то, что художник чувствует кончиками пальцев, остаётся за кадром.
Я хочу рассказать о разнице между холстом на подрамнике и холстом на картоне, которую я ощущаю на собственном опыте.
Казалось бы, ерунда. И там, и там хлопок. И там, и там грунт. Кисть касается одной и той же фактуры. Но это только так кажется.
(ДА, да, снова болтаю о своей работе и что вы мне сделаете)
Неделю назад мы разговаривали с подругой, которая занимается исключительно графическим дизайном, и не имеет дела с красками и холстом как материалами для рисования. Она не рисует красками «живьём», для нее холст это экран. И я попыталась объяснить ей, почему терпеть не могу отложить очередной этюд, если под рукой не оказалось нормального подрамника, а только картонка.
Она не поняла, говорит: но ведь поверхность та же самая?
А в том-то и дело, что НЕт.
По моим ощущениям, рисовать на подрамнике это как играть музыку в пустом зале с идеальной акустикой. Холст живёт своей жизнью. Когда ты касаешься его кистью, он немного пружинит, отзывается на нажатие. Мазки краски ложатся как по маслу (даже если в процессе рисования буквально используется масляная краска))).
Холст на картоне... Он будто мёртвый: будто рисуешь на столе, просто прикрытом тряпкой. Нет той вибрации, нет упругости. Кисть встречает не живой отклик натянутой нити, а глухое сопротивление картона.
Я понимаю, что для кого-то это звучит как снобизм. Мол, великие импрессионисты писали на чём попало. И я сама пишу на картоне, когда нужно сделать быстрый, набросок, так как он лёгкий, его удобно таскать в рюкзаке. Но удовольствия от процесса это не приносит. Это просто работа.
А дома, когда берешь в руки подрамник, слышишь этот лёгкий треск при натяжке, ощущаешь воздух под полотном… Процесс становится медитацией. Краска ложится иначе, смешивается иначе.
Мне очень интересно мнение тех, кто пишет маслом или акрилом. Я права? Или это просто мои личные тараканы? Чувствуете ли вы эту разницу? Или для вас важно только то, что получится в итоге, а не ощущения от процесса?
Мне почему-то кажется, что настоящие живописцы меня поймут.
